건국대학교 예술문화관 지하1층 로비에 변화가 찾아왔다. 한때 학생들이 스치듯 오가는 공간이었다면 이제는 학생들이 만남의 장소로 혹은 휴게공간으로 머물렀다 가는 장소로 그 성격이 바뀐 것이다.
지난해 11월, 최애자(의상 78) 동문의 나눔 실천이 텅 빈 공간에 활기를 불어넣은 요인이 되었는데, 최 동문은 테이블 13개와 의자 40개, 파티션 2개 등 약 1,000만원 상당의 물품을 기부해 눈길을 끌었다.
“늘 로비 공간이 아쉬웠어요. 이렇게 넓고 훌륭한 공간을 ‘왜 제대로 활용하지 못 할까’하는 생각이 들었죠. 특히 과제나 창작활동이 많은 예술대학 학생들에게 편히 쉴 수 있는 휴게공간이 필요하다 싶었어요.” 건국대학교 의상학과를 졸업한 최 교수는 제자이자 모교 후배들을 위해 로비에 어울릴만한 가구를 발품 팔아가며 일일이 손수 골랐다. 이 때문일까, 최근 들어 최 교수는 학생들로부터 감사인사를 듣고 있다.
“가구에 제 이름을 새긴 건 기부를 자랑하려는 의도가 아니라 공유하고자 했습니다. 내가 한 기부를 통해 누군가가 영감을 얻고 그것이 기부로 이어진다면 그 얼마나 값진 일이겠습니까? 제가 한 일에 대해 학생들이 자부심을 느끼고, 그들로부터 ‘기부를 어렵지 않게 느꼈다’는 말을 들을 때면 큰 보람을 느낍니다.”
‘오른손이 한 일을 왼손도 모르게 하라’는 말은 이제 옛말이다. 오른손이 한 일을 알아야 비로소 왼손도 그 일에 동참하는 계기가 만들어지기 때문이다.
건국대학교 디자인대학원 전통복식디자인 전공 겸임교수로 강단에 서고 있는 최 동문은 섬유예술의 일인자로 명성이 자자하다. 면과 실크, 한지, 모시 등 한국적인 재료를 천연약재로 염색하는 노하우로 작품을 만들어 한국전통 섬유예술을 알리는데 일조한 장본인이다. 특히 화학염으로 구현하던 색을 천연염색으로 가능하게 한 점이 최 동문이 업계의 주목을 받는 이유다. “전통 염색 하면 컬러에 한계가 있다고 보는 시각이 많아요. 특히 ‘갈색’을 주로 떠올리죠. 한데 컬러는 얼마든지 무궁무진합니다. 수업시간에 매염제의 색깔 변화를 보여주면 학생들이 다들 깜짝 놀라더군요.” 최 교수는 전통복식에 있어서 편견을 벗어던지는 것이 첫째라고 말한다. 한국전통복식의 강점을 현대적 시각으로 재해석해 다채로운 작품을 선보이는 것이야말로 전통과 현대가 함께 어우러질 수 있다고 그녀는 믿는다. 한지를 이용해 비늘 하나하나를 핀셋으로 붙여 실제 살아있는 물고기의 형상을 만들어내고 생명력을 불어넣은 작품 ‘구어도’는 최 교수의 작품세계를 오롯이 보여주는 대표작으로 꼽힌다.
“기본은 절대 변하지 않습니다. 학생들에게 강조하는 점도 ‘전통을 잊지 말자’는 겁니다. 현대화를 한다고 해도 우리 전통의 정신, 의미는 밑바탕에 자리해야 하죠.”최 교수는 현재 경기도 양평에 자신의 갤러리를 오픈하기 위해 막바지 작업에 한창이다. 대한민국명인이자 명장으로서 쌓은 풍부한 예술적 지식과 작품세계를 이제는 대중과 함께 공유하고 소통하겠다는 각오다. “대중의 목소리를 직접적으로 듣는 것만큼 훌륭한 것은 없죠. 예술이 예술로서 성장하고,예술가의 저변이 넓어지려면 끊임없이 대화해야죠.” 갤러리를 무대 삼아 예술계 안과 밖에서 대중의 목소리에 귀 기울이며 예술가로서의 사회적 역할을 실천해나가는 것, 최 교수의 앞으로의 행보가 기대되는 이유다.